EL CAIRO, Vidas en el abismo. FRANCISCO CARRIÓN . El Cairo es un gigante de veinte millones de almas con tendencia al insomnio y el caos. ...
EL CAIRO, Vidas en el abismo. FRANCISCO CARRIÓN. El Cairo es un gigante de veinte millones de almas con tendencia al insomnio y el caos. Un enjambre humano lleno de historias que toman el pulso de una megalópolis en la década más vertiginosa de su historia reciente. Este libro nos acerca a la aventura diaria de un corresponsal que vivió más de diez años en la ciudad a partir de una amalgama de encuentros singulares y sorprendentes: un verdugo del régimen, una mujer taxista, la madre de uno de los terroristas del 11S, el hermano del actual líder de Al Qaeda o una entrevista al presidente Abdelfatah al Sisi.
Francisco Carrión, a través de capítulos que desnudan biografías, da voz a muchos de aquellos a quienes les ha sido negada, los que luchan en un territorio hostil y asfixiante. Esta es una crónica de resiliencia y superación en una ciudad que fascina a Occidente, en la que su gente vive al límite y marcada por los abismos sociales. Un retrato a los sin voz de El Cairo, la gran capital de los árabes.
El retrato de la sociedad egipcia con diversos personajes anónimos que tienen una interesante historia detrás, como la de Jaled el vendedor de pan, Hussein el verdugo que ostenta el record de ejecuciones llevadas a cabo, Sabeek el sepulturero o Ezzeldin futbolista profesional de 73 años, Samir Sabri, una especie de Torquemada egipcio que lleva “cuarenta y cuatro años dedicado a denunciar a quienes atentan contra la moral, la decencia, los valores tradicionales o la lealtad patriótica”. Historias que sirven como punto de partida para observar desde la distancia muchas situaciones que ocurren en este país plagado de contradicciones.
Hay varios capítulos en el libro dedicados a mujeres. Mujeres valientes como Zahara, Aliaa, Nur o Leila que cada una desde su propia trinchera han tenido o tienen que sobrevivir en una sociedad extremadamente machista y opresora. Algunas historias impresionan como las de miles de mujeres que son sometidas a la ablación, una costumbre que aunque teóricamente prohibida está muy arraigada en el país. También impresiona saber que en muchas ocasiones son las propias mujeres las que perpetúan estas situaciones y frenan el progreso.
CIUDAD DEL HOMBRE. JOSÉ MARÍA FONOLLOSA. El 8 de agosto pasado se han cumplido 100 años del nacimiento de este gran poeta que consiguió el reconocimiento internacional y cuyos poemas han sido musicalizados por Manuel Serrat, Albert Pla y José Hernando Sánchez.
José María Fonollosa no es tanto un poeta marginado por la época como un poeta que decide marginarse de una época con la que no comulga. Cantó a las ciudades que lo conocieron, como si el enjambre de calles fuera el silencioso testigo de su paso por el mundo: Barcelona, La Habana, Nueva York. Y su canto no habla de la agustiniana ciudad de dios, sino del ser humano: del hombre que no encuentra su lugar en el mundo y menos entre otros hombres. Es, en definitiva, la suya una voz libre y cercana, un poeta que dice lo que piensa y que ofrece en sus versos un retrato acerado y valiente de las fobias, las ilusiones y los fracasos del hombre contemporáneo.
Su poesía es tan nuestra como universal y, sin embargo, el manuscrito de Ciudad del hombre, después de mucho tiempo en el olvido, se había publicado solo de manera incompleta… hasta que Edhasa lo recuperó en su colección Edhasa Literaria en 2016. Con esta edición, a cargo de José Ángel Cilleruelo, al fin podemos disfrutar de la obra original e íntegra que el autor escribió: 236 poemas con su orden y estructura. La presente edición le devuelve al autor, José María Fonollosa, y a sus lectores, la dignidad de una obra maestra que, tras dos décadas en el mercado, continuaba aún desconocida…
Edición económica, completa, con prólogo e ilustraciones del recorrido de los poemas por Barcelona.
PODER Y TRONOS. DAN JONES. El británico Dan Jones muestra que la historia del Occidente medieval es un inagotable depósito de buenas historias y de personajes sorprendentes.
Aún hoy, sobre todo en el lenguaje periodístico, el término «medieval» se usa en un sentido negativo, como sinónimo de bárbaro o brutal. Sin duda no faltaron en la Edad Media ni la violencia ni el retroceso cultural, pero hubo mucho más: una revolución comercial tan importante como la Revolución Industrial del siglo XIX; renacimientos culturales que anticiparon el del siglo XV, herejías que prepararon el camino de la Reforma del siglo XVI… Así lo muestra el historiador británico Dan Jones en esta ambiciosa y atractiva obra.
En el prólogo, el autor dice que su propósito principal es entretener, y desde luego lo consigue en capítulos que comienzan: «En 751, a Childerico III le dieron el corte de pelo más caro de su vida» (se refiere a que lo destronaron cortándole simbólicamente la larga cabellera que llevaban los reyes merovingios). Excelente narrador, Jones incluye relatos de episodios que transmiten el drama del período, desde una invasión a una revuelta, una conjura o una epidemia. Traza también finas semblanzas de personajes, algunos que no podían faltar (Carlomagno, Marco Polo, Juana de Arco...) junto a otros más desconocidos, como Hermann el Contrahecho, monje paralítico que fue un genio de la astronomía (entre otras disciplinas) en el siglo XI.
Otro rasgo de la obra es la óptica transnacional. Aunque presta especial atención al dominio británico, Jones muestra su conocimiento de la historia continental (si bien la Europa oriental está un tanto ausente) y destaca que, si algo define a la Edad Media respecto del período posterior, fue una cierta comunidad europea que abarcaba tanto la economía como la cultura y la política. Observa así que «los relatos de Chaucer surgieron de una cultura literaria internacional de la que son famosos representantes Petrarca y Boccaccio. Y su educación clásica, su fluida comprensión del francés y el italiano y su perspectiva europea sirvieron a su musa tanto como a su carrera en los negocios y la burocracia». En suma, un libro bien documentado, muy bien escrito y que logra su propósito de hacernos ver la Edad Media como parte de nuestra historia.
CASTILLOS Y MURALLAS. MIGUEL SOBRINO. Continuando sus dos volúmenes anteriores dedicados a las catedrales y los monasterios de España, Miguel Sobrino se vuelca en su nueva obra en los castillos y fortalezas de nuestro país. El resultado vuelve a ser admirable y un auténtico festín para quienes deseen conocer un patrimonio arquitectónico tan rico como a veces descuidado. Sobrino nos habla de murallas romanas y de la reconquista, de castillos andalusíes y góticos, de casas-torre y de alcázares regios, con detalladas descripciones de cada edificio ilustradas con más de 400 dibujos de su mano. Sus reflexiones finales sobre cómo conservar este patrimonio merecen una atención especial.
QUEBRADA. MARIANA TRAVACIO. Quebrada narra la historia de Lina, una mujer que decide, en absoluta soledad, dejar atrás el caserío que comparte con su marido, empujada por la ilusión de conocer el mar. Su marido Relicario, reticente, decide quedarse para no abandonar a los muertos que tienen enterrados en el pueblo porque “a los muertos no se les abandona”. Sin embargo, pronto el marido se da cuenta de que su vida sin Lina no tiene sentido y consigue un burro para cargar los féretros y emprende el camino intentando seguir los pasos de su mujer. A partir de aquí, la historia se bifurca, se quiebra, y el destino de los personajes queda a la suerte de un destino que irreparablemente lleva a la muerte.
Quebrada también cuenta, en la segunda parte, la vida del hijo de Lina y Relicario. El inicio de este segundo relato es brutal, y te mantiene pegado a la línea del texto durante unas cuantas páginas aguantando la respiración… uff, qué angustia. Este segundo narrador es un hombre huérfano que no conoce nada más que el pueblo y que, observando los acontecimientos que se suceden ante sus ojos.
Quebrada es una excelente novela. Plantea algunos eternos debates como la relación con los muertos, la búsqueda de una salida a una vida anodina, la ruralidad o el vínculo materno-paterno-filial. Lo plantea con sensibilidad y con el acierto de fijarse en quienes no han tenido la opción de hacerse según qué preguntas existenciales. Una novela cortita, pero de gran profundidad filosófica que no te dejará impune.
LA BAJAMAR. AROA MORENO DURÁN. Adirane regresa a la casa familiar de su pueblo junto a la ría, en el norte del País Vasco, con la frágil excusa de registrar la última memoria de infancia de su abuela Ruth durante la Guerra Civil. Ha dejado atrás a su marido y a su hija de cinco años, sin siquiera una explicación, para intentar encontrar un nuevo punto de partida desde su propio pasado. En la casa vive también Adriana, su madre, con quien no se habla desde hace años.
¿Qué significa criar o cuidar de alguien bajo tres contextos históricos y políticos muy dispares y en un territorio casi permanentemente tensado? En esta novela, madres e hijas de diferentes generaciones irán tejiendo, con el ritmo y la fuerza de las mareas, una genealogía zarandeada por secretos familiares y enfrentamientos que hasta ahora las han mantenido alejadas, viviendo vidas separadas por los muros de lo que nunca se dice.
Aroa Moreno Durán, con una prosa hermosa y evocadora, pero también visceral e inmisericorde, nos conduce por casi un siglo de nuestra historia reciente: el horror de la guerra, el desarraigo del exilio, los años del plomo, la casa vacía y la vida vencida, y aún más allá, desde los secretos del pasado hasta la huida del futuro.
La novela, con un lenguaje bello y lírico que apetece paladear, aborda magistralmente la dureza de la separación, de meter a tus hijas en un barco para alejarlas de la guerra. Te sitúa perfectamente en esa dureza. La angustia, la dureza, la impotencia, la frustración y, sobre todo eso, la incomprensión de la hija. Una hija que no entiende lo que subyace a todas esas carencias y disgustos. Una incomprensión que está muy tratada en la novela, especialmente entre Adriana y Aridane, a través de silencios, silencios para evitar preguntas por miedo a las respuestas. Y si creías que con esto tenías suficiente, llega el cierre de la novela y se te parte el corazón, se te rasga, como si la autora te atacara por la espalda y te abrasara con los últimos párrafos. El cierre es emocionante, tristísimo y muy necesario. Te deja en silencio. Cierras la novela en shock, pero con la sensación de haber leído un libro que no olvidarás.
LEJOS DE LUISIANA. LUZ GABÁS. Después de años de colonización, la familia Girard acepta la controvertida decisión de su país, Francia, de ceder a España en 1763 parte de las indómitas tierras del Misisipi; sin embargo, sufrirá las consecuencias de las rebeliones de sus compatriotas contra los españoles, la guerra de norteamericanos contra ingleses por la independencia de los Estados Unidos y la lucha desesperada de los nativos indios por la supervivencia de sus pueblos.
En unos tiempos tan convulsos, Suzette Girard e Ishcate, indio de la tribu kaskaskia, librarán su propia batalla: preservar su amor de las amenazas del mundo que les ha tocado vivir. Todo ello conforma una novela cautivadora y monumental que atraviesa las cuatro décadas en las que España poseyó las legendarias tierras de Luisiana. Persiguieron sus sueños a orillas del Misisipi. Sus vidas fueron más grandes que el río. Persiguieron sus sueños a orillas del Misisipi. Sus vidas fueron más grandes que el río.
Luz Gabás, una de las autoras más leídas de nuestro panorama literario, regresa a las librerías con una novela que cautivará a todos sus lectores justo cuando se cumplen diez años de la publicación de su primer libro Palmeras en la nieve, un fenómeno de crítica y ventas a nivel internacional cuya adaptación al cine fue un rotundo éxito en taquilla. Su nueva obra Lejos de Luisiana, ganadora del Premio Planeta 2022,es una novela magistral y un gran fresco histórico sobre la aventura de España en el corazón de Norteamérica.
ESPERANDO AL DILUVIO. DOLORES REDONDO. Un salvaje asesino en serie. Una búsqueda hasta el último latido. Una ciudad amenazada por un diluvio.
Entre los años 1968 y 1969, el asesino al que la prensa bautizaría como John Biblia mató a tres mujeres en Glasgow. Nunca fue identificado y el caso todavía sigue abierto hoy en día. En esta novela, a principios de los años ochenta, el investigador de policía escocés Noah Scott Sherrington logra llegar hasta John Biblia, pero un fallo en su corazón en el último momento le impide arrestarlo. A pesar de su frágil estado de salud, y contra los consejos médicos y la negativa de sus superiores para que continúe con la persecución del asesino en serie, Noah sigue una corazonada que lo llevará hasta el Bilbao de 1983. Justo unos días antes de que un verdadero diluvio arrase la ciudad.
Dolores Redondo se autodefine como «una escritora de tormentas» y con esta nueva novela, basada en hechos reales, nos conduce hasta el epicentro de una de las mayores tormentas del siglo pasado a la vez que retrata una época en plena ebullición política y social. Es un homenaje a la cultura del trabajo lleno de nostalgia por un tiempo en el que la radio era una de las pocas ventanas abiertas al mundo y, sobre todo, a la música. Y es también un canto a la camaradería de las cuadrillas y a las historias de amor que nacen de un pálpito.
Una obra deslumbrante con unos personajes que nos llevan de la crueldad más espantosa a la esperanza en el ser humano.
EL VOLCÁN. KLAUS MANN. Con marcados rasgos autobiográficos, Klaus Mann nos presenta en El volcán la desgarradora imagen de un grupo de exiliados del régimen nazi. Estructurada a partir de las vivencias de una pareja de homosexuales, uno de los cuales se identifica habitualmente con el propio autor, los protagonistas se convierten, además, en portavoces de los movimientos culturales e ideológicos de su tiempo: el surrealismo, el humanismo liberal y católico, el esteticismo, el antifascismo idealista y militante… Y, con todo ello, quizá sea ésta la gran novela europea sobre el destierro, sobre el vacío al que el exilio lanza a sus víctimas; un espacio en el que el paso del tiempo es sustituido por la disolución de la propia identidad, que queda en suspenso.
Así, es El volcán, amén de novela emblemática en los círculos homosexuales de diversos países europeos, una novela literariamente magistral, rotunda y equilibrada, con unos personajes de singular y formidable retrato psicológico, insuflados de una vida que reconocemos. Y, como tal, obra y autor permanecen vigentes hoy en día. Tal como el propio Klaus Mann la describió, es su mejor novela, que curiosamente está centrada en la Guerra Civil española.
SIN NOVEDAD EN EL FRENTE. ERICH MARIA REMARQUE. «Soy joven, tengo veinte años, pero no conozco de la vida más que la desesperación, el miedo, la muerte y el tránsito de una existencia llena de la más absurda superficialidad a un abismo de dolor. Veo a los pueblos lanzarse unos contra otros y matarse sin rechistar, ignorantes, enloquecidos, dóciles, inocentes. Veo a los más ilustres cerebros del mundo inventar armas y frases para hacer posible todo eso durante más tiempo y con mayor rendimiento».
Con crudeza y cercanía. Así nos narra Paul Bäumer, alter ego del escritor, el destino de un grupo de soldados durante la Primera Guerra Mundial. Y su capacidad para transmitir las emociones más profundas del ser humano, a través de imágenes casi cinematográficas plasmadas con un lenguaje claro y directo, dejan una huella indeleble en el lector. Sin novedad en el frente nace de la pluma de Remarque con el deseo de ser la voz de toda una «generación perdida», y poco después de su publicación este relato inclemente y veraz de la vida cotidiana de un soldado se convirtió por méritos propios en un clásico de la literatura.
Un clásico de la literatura antimilitarista que narra con excepcional dramatismo y veracidad la existencia cotidiana de un soldado durante la primera guerra mundial.
Llevada al cine en 1930 por Lewis Millestone, obtuvo dos Óscars: a la mejor película y a la mejor dirección. Y ahora Netflix estrena una superproducción dirigida por Edward Berger, y nos promete una épica sobrecogedora y un tratamiento formal realmente espectacular.
También disponible en tapa dura publicada en Edhasa Literaria, en un volumen, junto a otras dos novelas: El camino de regreso y Los tres camaradas. Las tres obras juntas forman La trilogía de la Primera Guerra Mundial.
LAS OLAS. VIRGINIA WOOLF. Al compás del batir de las olas en la playa, seis voces, en monólogo interior, a veces discrepantes y aislados, otras veces en coloquio casi concordante, formulan seis vidas múltiples y dispares, desde su infancia hasta los últimos años. Diálogos, emociones, pensamientos, sensaciones, todo fluye en un solo tapiz de delicado y minucioso trazo que evoca, como indica el título, el flujo y reflujo constante y eterno, pero siempre mudable, del mar.
Novela revolucionaria y de original belleza, desde su publicación en 1932, Las olas ha sido considerada una de las obras capitales del siglo XX, tanto por la original delicadeza de su prosa como por la perfección de su revolucionaria técnica, y, con el paso de los años, su influencia sobre la literatura no ha hecho sino acrecentarse. Es, además, la obra por excelencia de Virginia Woolf, gracias a la cual la autora ha quedado, sin duda, como una de las creadoras más vigentes de su tiempo y como lectura de hoy indispensable. Virginia Wolf es una de las grandes autoras de la literatura universal, una lectura recomendada.
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