"Joker: Folie à Deux" como 'porno de la ruina': cómo la nueva secuela juega con la duplicación y la desintegración
IMDB/Warner |
Al igual que las cartas de dos cabezas, las historias del Joker tratan de identidad dual, dobles y duplicidad.
03 octubre 2024.- A lo largo de los cómics y las películas de DC, el Guasón convierte a los demás en facsímiles de sí mismo, sonriendo ampliamente. Comparte su estado de ánimo a través de risas contagiosas y payasadas en masa, creando copias a medida que avanza.
La secuela cinematográfica Joker: Folie à Deux , dirigida por Todd Phillips y estrenada hoy en los cines, participa de esta rica tradición. También la desafía al presentar a un Joker atormentado por su propio futuro perdido: el payaso glamoroso, el artista homicida y el amante irresistible en el que podría haberse convertido.
¿Qué podemos aprender del personaje Joker sobre nuestra fascinación cultural con la duplicación y la desintegración?
Locura por imitación
La duplicación, la conciencia dividida y los dobles significados han sido ingredientes en las historias del Joker desde la creación del personaje en la década de 1940.
En la película de gran éxito de 2008 The Dark Knight (con Heath Ledger como el Joker) ofrece diferentes historias de origen . También aparece en la reciente serie de cómics Three Jokers . En el cómic de Batman The Clown at Midnight (2007) , el Joker baraja sus propias "personajes como un crupier reparte cartas".
Dentro del universo de payasos de DC, el Joker convierte a otros en copias del Joker y payasos, generalmente mediante el uso de armas biológicas o químicas o venenos, virología, hipnotismo o puro carisma. Las copias del Joker incluyen fanáticos y seguidores del Joker con disfraces y máscaras de payaso, como en la película de 2019 protagonizada por Joaquin Phoenix. En los cómics se lo describe como alguien que tiene una influencia que
[…] afecta a las personas a un nivel casi subconsciente y primario. A la mayoría de las personas, a la gente común, les inspira miedo. A las personas menos estables, simplemente les inspira.
Durante más de 80 años, su risa se ha propagado como un virus y ha provocado payasadas masivas en innumerables ocasiones.
"El mundo entero sonríe contigo". La nueva secuela de Joker juega con la identidad dual y las sombras.Multiplicando su potencia
Las historias del Joker tienden a girar en torno a tres escenarios de imitación, duplicación y multiplicación: varias personas que actúan como una sola (es decir, el Joker), una persona que actúa como muchas (como en Batman: RIP cuando Batman intenta comprender al Joker experimentando su estado mental como una segunda conciencia), y una serie de personalidades enclavadas dentro del Joker causando estragos. Todos estos escenarios son poderosos recordatorios de que la risa y el humor de los payasos no tienen por qué ser divertidos.
El personaje del Joker se inspiró en películas famosas de los años 20 y 30, entre ellas El gabinete del doctor Caligari (1920) de Robert Wiene, Nosferatu (1922) de FW Murnau, Metrópolis (1926) de Fritz Lang, El murciélago (1926) de Roland West y El hombre que ríe (1928) de Paul Leni. Muchas de estas obras presentan a artistas (cómicos) desventurados o infelices , que luchan por encontrar su identidad.
El molde cultural al que pertenece el Joker está vinculado con la fascinación de más de un siglo por los doppelgangers, el nerviosismo masculino , la risa violenta e involuntaria y la pérdida de la capacidad de acción y del sentido del yo.
Atormentando a través de la ausencia
La nueva secuela, Joker: Folie à Deux, se nutre de todas estas tradiciones del Joker. Arthur Fleck y su Joker (de nuevo Phoenix) luchan con sus identidades divididas.
Dos años después de los acontecimientos de la película anterior, Fleck es un paciente del Hospital Estatal de Arkham, donde conoce al personaje dual Lee Quinzel/Harley Quinn (interpretado por Lady Gaga). Ella quiere que se convierta en su versión del Joker.
Aunque no es ni el payaso ni la científica como se la retrata en otras historias, también quiere ser una versión del Joker. El propio Arthur quiere ser el Joker, pero por razones tanto externas como internas termina sin convertirse en el Joker que reconocemos de la primera película.
La secuela es, en definitiva, una broma al público. “No hay Joker”, confirma Arthur al final, sólo Arthur. Folie à Deux trata sobre la belleza de un sueño roto.
El Joker es un sueño colectivo que no se hace realidad. Aparece en forma de fantasías. Es el pasado, pero al mismo tiempo está presente y ausente. Así se ha definido el concepto de hauntología : una división entre realidades. La película glorifica y explota la desilusión mientras vemos cómo se desintegran el Joker y sus posibilidades futuras.
De esta manera, Joker: Folie à Deux es una versión payasa del porno ruinoso , que nos invita a disfrutar de la “decadencia” de un personaje. Nos ofrece atisbos de una versión post-doble del Joker, un no-Joker, hecho pedazos.
Fuente: The Conversation
COMENTARIOS