cultura, 8M, Día Internacional de la Mujer, Teatro La Abadía, Madrid
Hablamos con Lucia Trentini, Bibiana Cabral, Laura Iglesias, Marina Ovilo y Macarena Sanz, sobre los avances en sus diferentes ámbitos, y en la profesión teatral en general, así como el estado que perciben del momento actual
08 marzo 2026.- Como cada 8 de marzo, las reivindicaciones sobre la Igualdad de Derechos de la Mujer se dan cita en nuestras calles para alzar la voz sobre aquellos asuntos que todavía están lejos de haberse conquistado. Aunque se han logrado avances, al menos en determinados ámbitos, otros, en cambio, siguen siendo objeto de una más que justificada lucha, sobre todo, cuando se perciben atisbos de retroceso en algunas áreas o, incluso, aun sobre el papel, estas conquistas están lejos de ser asumidas por nuestra realidad cotidiana.
Para reflexionar sobre el estado de la mujer en sus diferentes profesiones dentro del ámbito teatral, invitamos a esta conversación en el Teatro de La Abadía a la directora, productora e intérprete de Perra cimarrona, Lucia Trentini, a la actriz de Las gratitudes, Macarena Sanz, y a la ayudante de producción Laura Iglesias, a la diseñadora de iluminación Bibiana Cabral y a la ayudante de iluminación Marina Ovilo, las tres, profesionales de Rompientes.
Cuando hablamos con nuestras invitadas, enseguida detectamos un punto común en todas ellas. Hay progreso en la conquista de la igualdad de derechos de la mujer en el ámbito teatral, aunque con “peros”, porque como señala Lucia Trentini “siento que como mujer en el teatro estamos en un lugar de lucha, de encontrar un espacio en el que nuestra voz sea escuchada (…) Eso ha evolucionado muchísimo”.
Sin embargo, Laura Iglesias puntualiza que “como sociedad todavía nos queda mucho camino por recorrer, que es como una frase que se dice mucho, sobre todo en cuanto a identificación de ciertos comportamientos y ciertas cosas que tenemos muy asentadas y que no vemos”.
Lucía tentini (Video) Macarena Sanz (Video)
Ejemplos a seguir
Tener referentes es una manera de visibilizar realidades que de otra manera quedarían ocultas o serían desconocidas para una parte de la población. Las niñas y las jóvenes de hoy tienen más opciones entre las que elegir de lo que tuvieron probablemente, sus madres, tías o abuelas. Macarena Sanz, actriz de Las gratitudes explica: “Siempre ha habido muchísimas mujeres dramaturgas, directoras… Lo que pasa es que muchas veces tenían que firmar con otros nombres. Como María de la O. Lejárraga que lo hacía con el nombre de su marido.
Las directoras igual dirigían, pero no se las podía ver en los grandes teatros, y además tampoco hay memoria, ýa que también me vienen a la mente “Las Sinsombrero“. Toda la Generación del 27 que nos hemos estudiado, todos los poetas, todos los escritores… Sin embargo, no hemos estudiado a una Concha Méndez ni a Ernestina de Champourcín, por ejemplo. Es decir, muchísimas mujeres que estaban ahí, siendo escritoras, poetas, dramaturgas, editoras a las que no hemos estudiado y que, gracias a que ahora se las está estudiando, son referentes. Por eso, que ahora haya directoras y dramaturgas en los grandes teatros es importantísimo”.
Para otras, las referentes que han tenido han quedado en entornos más cercanos, como Lucia Trentini, que señala a “mis abuelas porque creo que ellas también fueron pioneras y fueron también las primeras que se rebelaron frente a un montón de sistemas e incluso en unas circunstancias más severas de las que nosotras asumimos hoy”.
Para Bibiana Cabral, su entorno familiar también ha sido decisivo para dedicarse a las artes escénicas: “Mi familia, mi madre, mi padre, son personas muy manuales que hacen con sus manos, que resuelven. Y mi abuela también me ha llevado por un camino artístico, dándome la posibilidad de aprender diferentes artes”. En el caso de Laura Iglesias “mis referentes no han sido empresarios o gestores culturales, sobre todo cuando empecé, sino creadoras o creadores como Carlos Tuñón, Lucía Miranda, Peu Gatell y Nadala Fernández, o amigas incluso”.
Luces y sombras
Todo esto no quita que en este camino se hayan podido producir algunas sombras que enturbian una profesión o profesiones que, en términos generales, les dan más alegrías que disgustos. Laura Iglesias señala que “sí, me he tenido que enfrentar en algún caso a algún comentario fuera de lugar por ir más o menos arreglada cuando he ido a trabajar al teatro. Y luego otra de las cosas que me ha pasado es que por ser joven he tenido que aceptar ciertas condiciones laborales por debajo del convenio y también ciertos roles que no se correspondían luego con el trabajo”.
Igualmente, Bibiana Cabral, apunta que su condición de mujer y extranjera ha hecho que “muchas veces me haya enfrentado a situaciones discriminatorias“. “Trabajo como técnica muchas veces y como diseñadora también, pero hay situaciones que se reiteran en el ámbito teatral”. Lucia Trentini recuerda sus primeras veces acudiendo como directora a los teatros y cómo percibía “esa sensación de tener que ser aprobada, de que te validen o estar ahí como luchando con el entorno para que se te valide como trabajadora y como mujer“.
Macarena Sanz también coincide con sus compañeras cuando comparte situaciones de comportomientos fuera de lugar en algunos montajes o maneras de hablar irrespetuosas: “Vamos a dejar de normalizar conductas que no son normales en un ambiente de trabajo”. Y en el caso de Marina Ovilo, en su todavía corta experiencia “la mayoría de las veces se ha encontrado con gente maravillosa”.
Laura Iglesias (Video) Bibiana Cabral (Video) Marina Ovilo (Video)
Abriendo camino
Marina Ovilo, ayudante de iluminación en Rompientes es positiva en cuanto a las generaciones venideras. “Lo guay es que es una profesión en la que puedes abarcar muchísimo y solo necesitas a alguien que te la quiera enseñar. Esa es de las cosas que más agradezco de hacer esto y creo que lo podemos hacer todas, si te gusta…”. De hecho, Ovilo apunta a que “debemos aspirar a ser grandes profesionales y ser muy buenas y respetuosas con el resto”.
Una línea que comparte Bibiana Cabral cuando asegura que “una cosa súper importante es que el teatro es un trabajo en equipo. Entonces hay que cuidarse y cuidar al otro porque estamos en un lugar donde los egos suben y bajan todo el tiempo”.
Por su parte, Laura Iglesias aboga por “promover relaciones horizontales en el trabajo y fomentar el trabajo colectivo y no la individualidad que muchas veces debemos tener en esta profesión”. Mientras que a la actriz Macarena Sanz le “sale decir a las nuevas generaciones que se quieren dedicar a esto es que piensen en la razón profunda de por qué se dedican a esto, que lo escriban y que lo guarden como un tesoro, porque estás una profesión que te vapulea muchísimo”.
La directora, dramaturga, actriz y cantante Lucia Trentini se muestra, por su parte optimista: “Creo que el teatro es un refugio y creo que hay cultura,hay arte y que hay personas que se juntan para hacer y decir cosas. Hay que agarrarse a eso”.
