cultura, Teatro La Abadía, temporada 2026/27, Madrid
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| Bajo el lema Enciende tu atención, ilumina el encuentro, se representarán hasta 24 espectáculos, la Comunidad de Madrid presenta la nueva temporada 2026/27 del Teatro de La Abadía |
• Además, se llevarán a cabo actividades paralelas como diálogos, círculos de lectura y proyectos de mediación
• Incluye la presencia de creadores como María Goiricelaya, Lluis Homar, Lucía Miranda, Alberto Conejero o Declan Donnellan
05 junio 2026.- La Comunidad de Madrid presenta la nueva temporada 2026/27 del Teatro de La Abadía, que reunirá 24 espectáculos de teatro, música y danza bajo el lema Enciende tu atención, ilumina el encuentro. La programación apuesta por las nuevas dramaturgias y por un diálogo permanente con el público, consolidando este espacio como uno de los principales referentes de la creación escénica contemporánea.
En esta nueva temporada encontrarás a creadores y creadoras como María Velasco, Eva Mir, Beatriz Jaén, Ana Vallés, María Goiricelaya, Lucía Miranda, Sergio Blanco, Alberto Conejero, Ernesto Caballero, Emilio Goyanes, Rafael R. Villalobos o Declan Donnellan. Una programación que busca generar preguntas, conversación y reflexión dentro y fuera de las salas.
La música tendrá una presencia destacada con Cartas no escritas, de David Geselson; Flor de greguerías, un espectáculo familiar inspirado en textos de Ramón Gómez de la Serna; y LIBRES!!!, con texto de Esther Carrodeaguas y dirección de Andrés Lima, que contará con las interpretaciones de Alba Flores, Laura Galán y Nüll García.
Además, La Abadía se alía de nuevo con el Teatro Real para presentar un espectáculo en torno a la relación artística y de pareja entre el compositor Benjamin Britten y el tenor Peter Pears en He Who Loves Beauty.
Este centro escénico también busca dar espacio a creadores en alza y no olvidar nombres consolidados de la escena contemporánea como el uruguayo Sergio Blanco, con la obra La ira de Narciso; Eva Mir, con Los que miran; María Velasco, que estrenará Mantener fuera del alcance de los niños, o Beatriz Jaén, que dirigirá Los días titánicos.
La programación incluirá también grandes clásicos como Largo viaje hacia la noche, de Eugene O'Neill, con dirección de Ernesto Caballero y protagonizada por Carlos Hipólito; y El círculo de tiza caucasiano, de Bertolt Brecht, dirigido por Beatriz Argüello con dramaturgia de Berta Escobedo. Como broche final llegará una nueva versión de Rey Lear, de William Shakespeare, dirigida por Declan Donnellan y protagonizada por Lluís Homar.
Además, acogerá La intérprete, de Juan Mayorga, dramaturgo y director de la institución así como la reposición de éxitos de la temporada actual, como ¡Viva la Escuela Moderna!, El imperativo categórico y Casting Lear.
TEMPORADA CON PRESENCIA DE CINCO COMUNIDADES AUTÓNOMAS
Los montajes abarcan producciones de cinco comunidades autónomas, además de Madrid como son Asturias, con la compañía Proyecto Piloto; Navarra, con la de danza Led Silohuette; Cataluña, con el Teatre Lliure y el colectivo Cultura i Conflicte y Teatre de L'Aurora, y la Comunidad Valenciana, que contará con la participación de La Negra Produce.
Especial presencia tendrá Andalucía, ya que recibe la visita de los granadinos Histrión Teatro y la dramaturga y directora María Goiricelaya con Dysphoria y, por otro lado, también de Granada, Laviebel, que trae su emblemático espectáculo musical La Barraca del zurdo.
La aportación de esta región se cierra con dos creadores: Alberto Conejero (Jaén) y Antonio Rincón-Cano (Sevilla). El primero, con Leonora, versión libre que acerca el universo de la artista Leonora Carrington y el segundo, con Los días titánicos, propuesta de Beatriz Jaén. Por último, la compañía sevillana La Rara representa su espectáculo Órgia.
Por su parte, Lucía Miranda regresa tras el aclamado espectáculo de Caperucita en Manhattan con Lo cuento no lo cuento para proponer el formato teatro-foro que se apoya en los testimonios de jóvenes del Hospital Niño Jesús y que requiere de la participación activa del público.
